Sep
14
México es un país que tiene una cultura rica en ideas, tradiciones y costumbres que desarrollan intelectual y materialmente el concepto de “mexicano”. Un ejemplo es el mariachi, la gastronomía y las prendas que usamos, las cuales son tan solo una de las expresiones culturales que México tiene ante el mundo como modelo de identidad, pero ¿podemos definir así “lo mexicano”?
Para la facultad de Sociología de la UNAM, lo mexicano se define como el orgullo a la herencia de las tradiciones y elementos del territorio en beneficio del enriquecimiento cultural; para el diseño de moda, no es distinto.
Mexico is the shit
En el mundo de la moda, Edoardo Chavarín y Robby Vient definen “lo mexicano” y le dan forma a través NaCo, una marca de camisetas, gorras, mochilas y accesorios que tuvo presencia en más de 250 tiendas en México y USA. Fundada en 1999, NaCo utilizó celebridades como Diego Luna para promocionar la marca en diferentes eventos y alfombras rojas. Ese año fue una época buena para la moda urbana en México, pues el diseño de moda simple, cómodo y que representaba parte de la actualidad cultural, rápidamente se convirtió en tendencia para Latinoamérica y el mundo.
Lo chido creció en expresiones a través del tiempo dentro de la industria de la moda, tales como la chamarra de Anuar Layon “Mexico is the shit” que se volvió prenda de culto para los jóvenes e influencers que la portaban.
La frase surgió pensando en todos los mexicanos que hacen cosas increíbles en México y en el mundo. Todos nosotros somos trabajadores, y no sólo en materia profesional sino en nuestra vida en general, en nuestro entorno y en lo que logramos para nuestro país. En resumen quería algo que gritara “México”, algo que fuera relevante para la sociedad.
Anuar Layón
Así es como la generación millennial comienza a dejar de lado las influencias del extranjero para darle paso al diseño de moda mexicano y creaciones propias que destaquen y pongan a México en el radar de la moda internacional.
Diseño de moda Mexicano
Pero como toda expresión cultural, la moda mexicana intenta redescubrirse y recrearse en otras experiencias, materiales y conceptos nuevos, como el caso de Vero Díaz, cuya marca homónima se enfoca a la sociedad y artesanía indígena mexicana; principalmente de la península yucateca de donde es originaria. Díaz implementa en sus creaciones bordados hechos a mano con un estilo moderno y femenino pero siempre con un enfoque sustentable y digital.
Sin duda México es un país rico en variedad textil y dentro de esta variedad de estilos, las necesidades sociales demandan una expresión individual. Para Guillermo Jester Rentería diseñador capitalino, “el diseño de moda debe ser genderless” o sin género, para que cualquier persona pueda vestir cualquier prenda. Es así que en el 2014 durante su primera participación en México Diseña, Jean Paul Gaultier lo felicita y le aconseja explorar más esta tendencia que une la mexicanidad tradicional junto a las necesidades contemporáneas y es así que en 2017 lanza su marca junto a artesanos mexicanos.
Creo que en esta época es esencial desaparecer todos los estereotipos de la sociedad y la forma en la que vestimos.
Guillermo Jester Rentería
Para el Istituto di Moda Burgo México, la moda mexicana está encontrando su camino dentro de las propuestas más vanguardistas: la inclusión, el metaverso y las propuestas NFT avanzan de la mano de diseñadores de moda que reinventan las tradiciones. Porque México es un país lleno de creatividad y el diseño de moda mexicano, no es la excepción.
Con información de medios
Abr
27
TEXTO Y FOTOS DE PASARELA. Marco Guerrero
IMÁGENES DE RESPALDO. Cortesía
Los grandes actores de la industria de la moda nacional se encuentra en un interesante y sano proceso de renovación de la inspiración a la hora de crear sus colecciones.
En la mas reciente edición de Mercedes-Benz Fashion Week Mexico City, la semana de la moda mas importante del país que culminó apenas el viernes 5 de abril, varias colecciones se presentaron que fueron inspiradas en la ciencia, tanto natural como social, hablando específicamente de la Historia y los sucesos y momentos que han definido la Historia de México, siendo esto una bocanada de aire fresco y que deja de lado las colecciones inspiradas en temas demasiado trillados, clichés y frases muy hechas.
Manila de Cynthia Buttenklepper
La pelirroja diseñadora originaria de Baja California fue la encargada de abrir la vigésimo quinta edición de la Semana de la Moda de la Ciudad de México presentando una colección inspirada en el Galeón de Manila. Este era el nombre coloquial que se le daba a la ruta marítima que conectaba al Imperio Español desde sus dominios en las Filipinas hasta la Península Ibérica, circunnavegando el mundo y haciendo escala intermedia en el territorio que actualmente es nuestro México. Esta ruta marítima es crucial para la historia de nuestro país, sobretodo en el tema culinario, por que ingredientes, especias y técnicas de cocina que asumimos como tradicionales en nuestro país, llegaron desde Asia navegando por el Océano Pacífico, conectando los puertos de Manila y Acapulco, para después, recorrer por tierra hasta Veracruz y de ahí partir hacia Europa.
La colección se caracteriza por las siluetas holgadas, colores degradados y una paleta de colores que recuerda la diversidad y el intercambio cultural que esta ruta propició uniendo a Asia, América y Europa.
Liquen de Sandra Weil
La diseñadora peruana afincada en México, presentó su colección Otoño-Invierno 2019, la cual ha sido inspirada en la vida marina primaria, como las algas, hongos y líquenes, organismos de gran resistencia, adaptación y capacidad de supervivencia, ya que son capaces de crecer, vivir y prosperar en sitios en teoría poco aptos como como rocas, acero y madera de los cascos de embarcaciones.
Prendas con siluetas amplias, de mucho vuelo y diversas texturas y una paleta de colores ubicada entre los tonos oscuros, ladrillo, ocres, verdes y amarillos que contrastaron con tonos mas delicados como morados y lilas en tono metálico.
Ixchel-Reliquia Maya de Vero Díaz
En su regreso a la Semana de la Moda mas importante del país, Vero Díaz tomo como inspiración al eje central de la identidad cultural de su natal Yucatán, la cultura maya, y nombro a su colección Otoño-Invierno 2019 como Ixchel, nombre de la diosa maya de la Luna y de la feminidad. Este desfile presentó sin duda, el show mas sofisticado en cuanto a espectáculo, donde se simuló una ceremonia maya con copal y música en vivo.
La paleta de colores de esta colección se compuso de los colores característicos de los cenotes yucatecos, verde, azul, morado, contrastando con el color rojo y destacando una serie de vestidos negros con texturas sofisticadas.
Óptica Mexicana de Pineda Covalín
Inspirada en el Op Art, corriente artística de la década de 1960, los estampados de esta colección sobre las famosas sedas de la marca se componen de figuras geométrica que forman elementos figurativos, en este caso, sitios icónicos e históricos de nuestro país, como los cenotes de Yucatán, el Templo Mayor de la antigua Tenochtitlán, los basamentos de Teotihuacán o la catedral de San Miguel de Allende, Guanajuato, y diversos iconos y utensilios de la cocina tradicional mexicana molcajetes, metates o la cazuela de barro.
Yumaré de Kris Goyri
Kris Goyri siempre tiene como fuente de inspiración diversos lugares místicos, coloridos o el misticismo y tradición de los pueblos de nuestro país. Para esta, su colección Otoño-Invierno 2019, cuyo desfile clausuró la vigésimo quinta edición de Mercedes-Benz Fashion Week Mexico City, fue inspirada en el Yumaré, el festival mas importante de la cultura de la etnia Pima, un pueblo indígena cuyo territorio se encuentra en el estado estadunidense de Arizona y en los estados mexicanos de Sonora y Chihuahua. Se considera que esta etnia es descendiente de los primeros pobladores del continente americano que cruzaron el estrecho de Bering y se asentaron en el oeste de Canadá e iniciaron una larga migración de siglos hasta que llegaron a la zona que actualmente dominan.
La colección de Goyri se compuso de vestidos de hombros desnudos y de aberturas laterales, faldas de corte asimétrico y jumpsuits de cuello alto y halter con una paleta de colores en la que predominaron los colores de alto contraste, como el amarillo, verde, magenta, azul y rojo en tonalidades muy vivas sobre blanco y negro.
Un amplio bagaje cultural es crucial para quien ejerce el diseño, ya que teniendo conocimiento de diversas temáticas, la fuente de inspiración se vuelve inagotable.
Marco Guerrero.
https://www.instagram.com/marcoguerreroleon/
Ene
22
Ene
19
¿Puede haber sincronía entre el verano y el invierno?
En el marco de la última semana de la moda de la Ciudad de México, trabajé en conjunto con el maestro José Sánchez, diseñador quien estimo y admiro muchísimo y que siempre esta abierto a colaborar con los jóvenes talentos, unas fotos para un editorial que se publicó en el mas reciente issue de In Trend Weddings de In Trend Magazine con sus fabulosas prendas de cuero y charol, pero a su vez, me apoyó elaborando el estilo para mostrar en estas entrega, las prendas creadas por 3 jóvenes talentos del diseño de moda mexicano, dos de mi ciudad, Monterrey, y uno de Ciudad de México, específicamente una alumna de Istituto di Moda Burgo.
Desde Monterrey llevé los ponchos, prenda tanto versátil como funcional. Son diseñados y confeccionados por Lula Valencia, uno de los grandes talentos emergentes de la moda del norte del país y los aretes, joyería de cristal diseñada y fabricada artesanalmente por la diseñadora industrial Cindy Mijares, para su marca Kokor Glass Jewelry, con la cual ha emprendido su camino en la industria de la moda.
Brisa Villaseñor es una destacada alumna de Istituto di Moda Burgo en la sede Ciudad de México, nos conocimos en el verano en Punta de Mita en el marco de Beach Vibes Runway y quedé fascinado con sus diseños. Originalmente habíamos elegido un majestuoso traje dorado que lamentablemente quedo chico en el cuerpo de nuestra modelo, la polaca Jessica Musiol, de New Icon, por lo cual el plan B fue ese traje color bronce.
El resultado final es este, ¿crees en la sincronía entre la playa y el invierno?, te invito a que dejes tus comentarios y que me sigas en Instagram: @marcoguerreroleon
MODELO. Jessica Musiol/New Icon TRAJE DE BAÑO. Brisa Villaseñor, Talento Burgo ARETES. Kokor Glass Jewelry PONCHOS. Lula Valencia ESTILO. José Sánchez FOTÓGRAFO. Marco Guerrero
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- MODELO. Jessica Musiol/New IconTRAJE DE BAÑO. Brisa VillaseñorARETES. Kokor Glass JewelryPONCHOS. Lula ValenciaESTILO. José SánchezFOTÓGRAFO. Marco Guerrero
Ene
10
¡Buen día gente!
Aquí les traigo mi primer post en esta plataforma y el último del año. Estuve pensando por mucho tiempo sobre qué podría escribir como mi “introducción” y aunque no fue nada sencillo al final me di cuenta de que quería terminar mi año como pretendía empezar el nuevo… Con mucha mucha moda mexicana.
*INSERTA EMOJI DE MANITAS ARRIBA*
La verdad es que cada vez que recorro esta hermosa ciudad de México me doy cuenta del talento que se encuentra en cada una de sus calles y de los emergentes creativos que están en cada esquina.
Esta vez tuve la oportunidad de ir a el nuevo lanzamiento de la marca de un chico y que realmente me sorprendió y es que no creo que sea nada sencillo simplemente sacar una nueva colección de la nada y hacer un lanzamiento. Menos cuando vas empezando. Las fotos de este post son de su marca; Si ya les dio curiosidad saber mas al respecto no duden en checar sus redes sociales @marblestonesmx es la cuenta de su marca y @georgemarble es el usuario del diseñador para que lo vean.
Cabe destacar que si quieren adquirir algo de él, la única forma de hacerlo es asistiendo a los eventos que él organiza y donde vende sus colecciones.
Y es que México es un país tan asombroso y tan lleno de personas increíbles que están ahí, listas para dar lo mejor de cada uno y hay tantas marcas 100% mexicanas adentrándose en el mundo de la moda que hay algo para cada persona. Les aseguro que su siguiente marca favorita puede ser mexicana.
*INSERTA EMOJI DE CORAZÓN*
Este nuevo año salgan a la calle o investiguen en las redes sociales que marcas se podrían adaptar a ustedes y denle una oportunidad. Les prometo que no se arrepentirán.
No olviden dejar en los comentarios ¿cuál es su marca mexicana favorita?
Buenas vibras hoy y siempre.
Dic
19
Era septiembre de 2010, tras mucho esfuerzo, había conseguido, por fin, una cámara digital réflex para ejercer el oficio (si, yo vengo de la época del film), una Canon EOS Rebel XSI y así es como llegué ese sábado a Cintermex, era TRENDS Monterrey y yo, en lo último que pensaba, era en dedicarme a fotografiar moda y así, comencé a disparar cuando salió la primera modelo con un vestido de la marca Bátiz Alta Costura. Terminó el desfile y me acerqué al stand de la marca, donde estaban Vero Bátiz y su hija Andie, alumnas de Istituto di Moda Burgo y les mostré mi trabajo, hicimos clic de inmediato y me invitaron a formar parte de su nuevo proyecto, una revista llamada In Trend Magazine, la que ha sido mi casa editorial durante toda mi carrera. Saliendo de ese mismo evento, en las escaleras eléctricas de Cintermex, iba junto a una de las modelos, la saludé y di mi tarjeta para que me pidiera sus fotos. Esa modelo era Isa Jaime, la persona que me llevó por primera vez a Mercedes-Benz Fashion Week México. Por aquellos meses, la sede Monterrey de IMB organizó su fashion show en el Club Industrial y mis fotos llamaron la atención de su directora, Ale Siller, y a partir de ahí, mi relación de amistad con la mejor escuela de moda del país ha sido larga y profunda. Burgo ha sido crucial en mi carrera a pesar de nunca hacerme matriculado en ella, pero las personas más importantes en mi desarrollo profesional han estado relacionadas a esta institución.
Para mí es un auténtico honor comunicarme a través del espacio de Istituto di Moda Burgo. Me presento. Soy Marco Guerrero, nací hace 32 años en la Ciudad de México y estoy afincado en la ciudad de Monterrey desde 2008. Soy fotógrafo profesional, periodista y diseñador gráfico. La moda, la gastronomía, los viajes, la música, la belleza de la mujer, el futbol y la investigación histórica son mis grandes pasiones y fuentes de inspiración.
En 2010 inicié mi carrera como reportero gráfico en la fuente de moda y fundé mi estudio, Altair Arts. En este tiempo, he cubierto las principales plataformas de moda del país como Fashion Week México City, Intermoda en Guadalajara, Fashion Weekend y Trends en Monterrey y he realizado 14 editoriales de portada de revista, diversos editoriales, campañas, la cobertura de muchos eventos y pasarelas y he sido publicado en revistas locales, nacionales e internacionales.
Mi especialidad es la fotografía de pasarela, donde las colecciones se presentan en sociedad y donde los diseñadores y emprendedores de moda se juegan el futuro cada 6 meses, pero también me apasiona documentar fotográfica y fílmicamente la vida y el trabajo de todos los actores de la industria de la moda nacional en mi ciudad, Monterrey, y en todo el país.
A través de este espacio te mostraré, a través de mis fotografías y mis textos, mi visión sobre el estilo, las tendencias y la creación de los actores de la industria de la moda, todo sea por informar y difundir el trabajo de los que conformamos este mundo, que es crucial para la economía, sustento y desarrollo de muchas familias.
Este espacio es para todos, eres libre de comentarme y cuestionarme lo que sea, por eso te dejo abiertamente mi contacto.
“LA VERDADERA PERFECCIÓN ES IMPERFECTA”
CORREO
@marcoguerreroleon MODA Y PERSONAL
@altairfoodsmty BLOG CULINARIO
Nov
29
El resumen de lo que se vivió el pasado 23 y 24 de noviembre en Reynosa.
El fin de semana pasado se llevó a cabo la cuarta edición de Diseñando México 32, plataforma de diseño y moda que busca encontrar e impulsar el talento mexicano dentro de la industria creativa como, fotografía, diseño, arte, cine, entre otros.
Este año la convocatoria se dio en Reynosa, Tamaulipas. El evento inició el viernes 23 con una serie de conferencias con grandes talentos y exponentes como Daniela Cassab, Gladys Tamez Millinery, Yvonne Venegas, Gustavo Prado y los fundadores de DMX32, Sara Galindo y Johann Mergenthaler.
https://www.instagram.com/p/BqizX4UFbpO/
Los grandes descubrimientos y promesas de esta edición fueron, en moda, Alejandra Lersundi; Rogelio Rivera, en fotografía; Claudia Barrientos y Citlaly Higuera, en modelaje; Kassandra Torres con su proyecto NOISE MAG, en periodismo y medio de comunicación, Isai Cárdenas en creatividad y video, y Jorge Bustamante con su proyecto MEXTASIS en creatividad y medios visuales. Todos originarios de Tamaulipas, poniendo en alto al norte del país.
https://www.instagram.com/p/BqqQkVnHzDF/
A su vez, se presentó la exposición “Cuera Tamaulipeca” donde se rindió homenaje a la pieza icónica y tradicional del norte, caracterizado por su diseño en piel y flecos. Esta misma, fue interpretada por Daniela Cassab, para presentarla en su más reciente colección como parte del evento.
Los desfiles de moda se llevaron a cabo en las instalaciones del Parque Refinería de Reynosa, con las colecciones de Daniela Cassab con su firma Dan Cassab, Gladys Tamez, Juan José Palafox, María Vogel, Luciana Valderrama y Alejandra Lersundi. Donde además desfilaron las modelos ganadoras por #PickMeParagon.
Gladys Tamez y Luciana Valderrama hicieron un match increíble en la presentación de sus colecciones, al salir juntas, donde además modelos desfilaron sobre la pasarela montando caballos, en representación a la temática. Gladys Tamez bautizó su colección “Wanderlust”, inspirada en sus viajes para Primavera Verano 2019. En cuanto a Valderrama, su colección fue inspirada en el colonialismo estadounidense.
https://www.instagram.com/p/BqqUZ8RFrYD/
Diseñando México 32 tiene el objetivo de recorrer los 32 estados de México con la intención de encontrar e impulsar a los más grandes talentos dentro de la industria creativa. Así como crear una plataforma para unir a diseñadores, artistas y creativos para hacer exposiciones, conferencias, descubrir talento y reflexión sobre el consumo y conocimiento de artistas mexicanos. Este año es el segundo que aterriza en Tamaulipas.
https://www.instagram.com/p/Bql5rwVlqf4/
La convocatoria de moda lanzado por Gustavo Prado #PickMeTrendo se la llevó Kassandra Torres, con su proyecto de medio de comunicación de moda con NOISE MAG; revista digital de moda con un enfoque inteligente, donde se abarcan temas sobre feminismo, música, moda intelectual, entre otros, del cual tengo el gusto de formar parte como colaboradora.
Noise Mag busca fomentar y crear conversaciones sobre la moda y su industria, movimientos sociales y culturales, demostrando que el interés por la moda no minimiza el intelecto de una persona, como suele confundirse por superficial o trivial.
Te invito a que los conozcas, así como a los otros 6 ganadores que ahora representan el futuro de la industria creativa de México.
instagram: @melissajauregui
Oct
15
La semana pasada se celebró la semana de la moda en México, el Mercedes Benz Fashion Week para Primavera Verano 2019 en diferentes locaciones de la capital del País.
Diseñadores como Alexia Ulibarri, Julia y Renata, Kris Goyri, Daniela Villa, Sandra Weil, Lorena Saravia, Anuar Layón, Alfredo Martinez, fueron solo algunos de los que presentaron colecciones.
Benito Santos fue el encargado en dar apertura a MBFW en el monumento a la independencia, donde no solo estaba presentando su propuesta de primavera verano, inspirada en la era de oro de la cinematografía mexicana y especialmente en el cinematógrafo Gabriel Figueroa, sino que además celebró sus 10 años en la industria de la moda. Con más de 50 looks muy clásicos y femeninos, Benito creo prendas en blanco y negro combinados con estampados y prints de la artista Carmen Plaza.
Por otro lado, el diseñador chiapaneco Francisco Cancino, unió fuerza con la marca de moda mexicana Julio para presentar una colección capsula en colaboración. “Julio x Francisco Cancino” fue uno de los desfiles más esperados de la temporada. Esta es la primera vez para la firma de moda en trabajar con un diseñador para crear una propuesta. La colección está inspirada en la identidad mexicana y su belleza, jugando con textiles metalizados, prendas plisadas en colores cálidos y prints coloridos para equilibrar la colección.
Alfredo Martinez cerró las pasarelas de la semana de la moda el viernes por la noche, para después celebrar con el Trade Show de Colectivo Diseño Mexicano en conjunto con Vogue el fin de semana con dos días consecutivos llenos de moda para finalizar con broche de oro.
La moda en México crece cada vez gracias a los talentos emergentes y a los diseñadores ya reconocidos, que siguen demostrando al País y al mundo entero que México es tierra de creativos y tenemos mucho que dar.
¿Cuál fue tu desfile favorito?
Instagram: @melissajauregui
Jun
20
Tomemos un momento para pensar en la utilidad de las botas en cualquier época del año…
Son cómodas, versátiles, vienen en estilos diferentes, colores, texturas y sin duda dan un toque muy chic a cualquier outfit… así que, ¿por qué relegarlas al tiempo de frío?
Quiero contarles de una marca increíble, con diseños innovadores y… 100% mexicana.
Fundada en 2014 en León, Guanajuato (obviamenteeeee…) por un diseñador de interiores y una diseñadora de calzado, BLACORNIO ofrece propuestas originales, sin roles de género y que permiten la libertad de expresión de sus portadores.
La mayoría de los procesos de producción son artesanales, gracias al Know How de la región, cuentan con una sola tienda física y la mayoría de sus ventas se generan mediante su página de e-commerce en donde realizan envíos a cualquier parte del mundo!
Cuentan con dos colecciones al año, en dónde su principal filosofía es: “Un poco de magia te llevará muy lejos”
¡Conoce sus propuestas y apoya el talento mexicano!
Encuéntralos en:
https://www.kichink.com/stores/blacornio?byp455=true
https://www.facebook.com/blacornio/
https://www.instagram.com/blacornio/?hl=es-la
Mariam Matuk
@mariammatuk / @diaryrosegold
Fuentes fotográficas: Pinterest Blacornio
Instagram Blacornio
Jun
05
¡El verano ya está en H&M!.. y estas son las piezas que estarán próximamente en tiendas…
H&M se ha logrado posicionar en México y el resto de Latinoamérica como la tienda por elección de diversos tipos de consumidores gracias no solo a la oferta en cuanto moda y estilo, sino también gracias a la accesibilidad de sus productos.
Desde su llegada al país se ha destacado no solo por promover las campañas globales, sino por su estrategia local de “Influencer Marketing” haciendo campañas con figuras importantes a nivel nacional como blogueros, actores, socialites e instagrammers.
Este tipo de campañas han hecho que su posicionamiento crezca y que tanto la marca como las campañas hechas en México sean reconocidas por la oficia central de la marca en Suecia.
La semana pasada tuve la oportunidad de ir al Showroom de H&M en el corporativo en Ciudad de México en el cuál pude conocer algunas de las piezas que estarán próximamente en las tiendas!!!
La selección es completamente veraniega e incorpora todas las tendencias del momento. Colores llamativos como el amarillo, faldas de tablones, sandalias súper chic, trajes de baño en velvet y accesorios dignos de playa es gran parte de lo que está por llegar a esta tienda maravillosa de la que me declaro FAN #1… #HMLOVER
¡Chequen las piezas que están por llegar y vayan por sus favoritas!
Mariam Matuk
@mariammatuk / @diaryrosegold
http://www.hm.com/mx
