Dic
23
5 TENDENCIAS PARA ESTE OTOÑO – INVIERNO
Fashion editor alert: Lucy Lara Directora Editorial de Harper´s Bazaar en Español, nos comparte estas tendencias para puedas usar esta temporada otoño invierno.
1. Botas, botas y más botas: Si te gustan estilizadas es un buen momento para invertir en un par extra largas o hasta la rodilla. Pero si lo tuyo es un look vanguardista, esta temporada vas a conseguir modelos provocativos llenos de hebillas, estoperoles y suelas todo terreno.
Elige las que quieras, pero hazte de un par que uses durante todo el otoño e invierno.
2. Volumen: No se trata de adelgazar ni hacerte ver más alta. Ahora el elemento volumen viene a romper reglas con tal de hacerte poderosa.
Mucha tela en mangas, hombros, torsos y faldones. Nada se escatima en tela, ¿Por qué hacerlo en personalidad?
3. Cinturones gruesos: Nada como este accesorio para darle un punto focal a tu atuendo y, de paso, dividir tu figura en dos creando balance y estilo. Pero no vayas por un estilo delgado, mejor hazte de uno grueso que eleve tu talle y pronuncie la cadera femenina.
¡Hasta el final te verás marcando tu cintura!
4. Oversize! No es and más el volumen lo que viene a derrumbar las restricciones de la moda , sino las piezas talla extra que requieren seguridad para que no te coman. Lo que está asegurado es un impacto inmediato y una sensación de confort que sólo tienes cuando estás rodeada de estilo.
5. Maxi faldas: de abajo de la rodilla al piso, las faldas vienen rectas, en A, tipo corola y con metros de tela. También su material puede ir desde algo volátil como el tul o tan grueso como lana y tweed. El punto es cubrir parte o la pierna en su totalidad para darle protagonismo a la moda.
Ago
22
Bonita gente de la red!!
Estamos aquí una vez mas y el día de hoy les vengo a hablar de un pequeño “hack” que descubrí hace algunos años, pero la verdad es que creo que mucha gente no es consciente de ello y es sobre las tiendas de multi-marcas.
*INSERTA EMOJI DE SORPRENDIDO*
Se lo que están pensando, yo también al inicio tenía mis dudas hasta que encontré en el outlet esta tienda llamada REWIND y es que en ella puedes encontrar ropa en descuento de casi todas las marcas de grupo Inditex, desde Bershka, Pull&Bear y Zara hasta Massimo Dutti. Y es que este lugar es literalmente un outlet donde mandan todas las cosas que ni en rebajas se vendieron en la tienda.
Aquí puedes encontrar desde prendas súper económicas hasta esa prenda de la temporada pasada que te arrepientes de no haber comprado. Eso sí, muchas veces tienes que realmente buscar bien entre la ropa para encontrar cosas increíbles, pero les aseguro que una vez adentro es casi imposible salir sin comprar nada.
Así que la próxima vez que pasen por una los invito a adentrarse en ella y darse la oportunidad de conocer nuevas cosas.
Buenas vibras hoy y siempre.
Jul
17
Que tal gente!! Otra vez andamos por acá y esta vez les traigo un post que la verdad para nadie es novedad, pero lo importante aquí es lo que pasa en contra de todas las posibilidades.
Incluso expertos en el mundo de la moda estaban súper seguros de que esta tendencia del street wear estaba sobre valorada y lista para desaparecer de una vez por todas de las calles del mundo, pero, oh sorpresa, resulta que cada vez tiene más apogeo y ahora la comenzamos a ver hasta en nuestras áreas de trabajo, es decir oficinas o espacios compartidos. Cada vez crece más y más así que contra todo lo esperado esta tendencia parece que no va a dar tregua en ningún momento pronto y por mi que ni lo haga, la verdad es que me encanta la formalidad, pero estar un poco más casual de vez en cuando no le hace daño a nadie. Como los hombres que ahora usan traje con tenis o las mujeres que traen un vestido formal y también traen tenis por nombrar el ejemplo más sencillo.
La verdad es que lo que más me gusta de esta tendencia es que cada persona es capaz de darle su toque personal y transformar hasta la prenda más aburrida en algo digno de las pasarelas.
Dejen en los comentarios si a ustedes también les gusta esta tendencia o si ya están hartos de ella. También pueden dejar que estilos son sus favoritos y ¿por qué?
Nos leemos el próximo mes
Buenas vibras hoy y siempre.
Abr
04
En el 2009 fuí a mi primer Fashion Week, ya van 10 años que he tenido la oportunidad de asistir cada año a estas plataformas que nos inyectan energía Fashionista. Luces, runways, modelos, música, flashes y cámaras hacen el ambiente perfecto para que cada mente creativa capte nuestra atención y nos haga no solo querer asistir a estos increíbles espacios, sino nos haga desear estar en los zapatos de Mariana Zaragoza ( Modelo oficial de MBFW).
Cuando estamos apreciando estas colecciones, un diseñador sabe que el resultado va muy bien cuando los espectadores deseamos tener en nuestro clóset sus piezas de arte.
Para este año Mercedes Benz FashionWeek México City nos cautiva con su edición número 25, presentándonos las propuestas para la temporada Otoño Invierno 2019, el Four Seasons Mexico City, Frontón México y el bosque de Chapultepec fueron los spots elegidos para esta edición especial.
La apertura inició con Cynthia Buttenklepper quien nos presento una colección con total looks monocromáticos, detalles drapeados en sus mangas, siluetas fluidas y una gama de color acorde a su inspiración.
Foto de Pasarelas Vogue México y Latinoamérica.
Foto de pagina web Mercedes Benz Fahion Week
Julia y Renata muy sobrios y fieles a su estilo, siluetas oversize inspiradas en hábitos religiosos y uniformes de trabajo con el toque chic de sombreros que hacían combinación perfecta con una paleta de color invernal dandole la sobriedad que caracteriza la maca.
Foto de pagina web Mercedes Benz Fahion Week
Anikena se fue a otro nivel, solo basta mirar una de sus piezas para identificarlos como Artisanal Couture, con prendas elaboradas 100% a mano que nos transportan a las antiguas culturas sudamericanas.
Foto de pagina web Mercedes Benz Fahion Week
Sandra Weil la diseñadora que hizo el vestido a la medida para la fiesta de los Oscar a Yalitza Aparicio, nos presentó una colección inspirada en su mayoría en la moda masculina ( trajes, smoking, y camisas), en la cual plasma su visón de como se ha incorporado de manera fluida estas piezas en el universo femenino de la marca, sus siluetas son fluidas y acorde a la naturaleza que se ve clara en sus prints y paleta de color.
Foto de Elle México.
Para esta edición los creadores de contenido y creativos visuales del MBFWMx cuentan con la colaboración de ilustradores internacionales como la colombiana Natalia Sierra Artista e ilustradora de la marca Natalia Minds quien nos regala con cada pincelada y trazo un viaje directo hacia su magnifica mente creativa, uno de sus propósitos con su arte es invitarnos a ser nosotros mismos, perder el miedo y explorar en nuestro ser esa voz creativa que aun no hemos descubierto.
Foto Instagram de MBFWmx Una colaboración que nos encanta. @sandraweilstudio por @mercedesbenzmx. ? @luismeza8 | ? @nataliaminds vía @drawlatinfashion.
Durante el día dos de MBFWMx se presento por segunda vez el sistema See Now Buy Now de Amazon México, junto con las nuevas colecciones de Colectivo Diseño Mexicano integrados por, Alexia Ulibarri y Lorena Saravia quienes hacen parte de está manera de distribución estratégica que es un punto clave para ayudar a crecer la industria de la moda, no solo es lograr conectarte con nuevas tendencias, siluetas y conceptos es clave ayudar a la industria con estas iniciativas al igual que lo hizo la marca EILEAN una marca de moda orgánica y sustentable que busca minimizar el impacto ambiental a través de sus textiles y procesos sustentables, su mensaje es claro y llega directo a la conciencia ambiental “Inspirado en todas las personas que buscan hacer un cambio dentro de esta industria, por un bien común”; esta marca por su concepto y propósito cautivo con su desfile.
Foto de Pagina Web MBFWMx
Ayer tuvimos la oportunidad de ver la propuesta en pasarela de la marca BERNARDA, marca de la diseñadora Paola Hinojos quien es ex alumna de Istituto di moda Burgo, quien abrió la noche con TOLERANCIA una colección impecable y con una visión única, inspirada en la belleza de las pieles naturales sin importar su procedencia, una de sus master piece es: EL VESTIDO DE UVA PASA, una prenda que realizo en colaboración con el chef Mikel Alonso, un vestido en tela comestible; en tono natural con destellos de oro, una pieza VEGANA una de las piezas favoritas de la diseñadora. La sofisticación y la elegancia describen completamente la marca.
Vestido ESTIDO DE UVA PASA, foto de @paolahinojos
También contamos con la participación de la Universidad Centro, ARKATHA, Armando Takeda, Vero Diaz y un majestuoso cierre con Alfredo Martínez quien se inspiró en tres películas ( Double Body, Dress to Kill y Scarface ) películas de los 80´s que llevan a un concepto de está época por medio de mezcla de siluetas, materiales imponentes y mezclas de color que lo caracterízan. Llevando la tendencia del animal print a otro nivel, muy acorde a otoño invierno.
Un plus para este desfile es la primera vez que este diseñador nos presenta su primera colección masculina.
Foto de Vogue México.
Aún faltan dos Dias, pero lo que va de esta edición ya sabemos que el animal print,las texturas plisadas, las siluetas fluidas con colores sobrios, los total looks monocromáticos y las botas al estilo vaquero, estarán en todas las vitrinas.
Propuestas interesantes de color como un MUST que debemos tener sin importar la temporada del año, es el mix de colores ROJO Y ROSA.
Foto para BURGO IN FASHION.
Estefania Laverde.
Blog por Estefania Laverde C.
Jun
27
El denominado ‘efecto Y2K’ también conocido como ‘problema del año 2000’ fue originalmente un error de computadoras que causó gran conmoción a medida que se acercaba el nuevo milenio. Este problema informático era básicamente un error de programación de software que no registraba otro año que no comenzara con 19, así que cuando fuera 1 de enero de 2000, las computadoras arrojarían 1 de enero de 1900.
En ese entonces la gente creía que esto causaría un grave desajuste en las bases de datos más importantes y que los llevaría a una catástrofe y crisis económica. Pero la realidad fue que cuando llegó el año 2000, nada de esto sucedió pues el problema fue corregido justo a tiempo.
Hoy recordamos en la moda esta histórica transición al nuevo milenio, bautizando como ‘estilo Y2K’ a las tendencias con vibra ‘dosmilera’ que han propuesto firmas como Alexander Wang, MSGM y Prada.
Sin duda alguna, las embajadoras por excelencia del ‘estilo Y2K’ son Rihanna y Gigi Hadid, a quienes siempre se les ve llevando por lo menos un elemento característico de este look retro.
Será muy fácil reconocer cualquier variante del ‘estilo Y2K’ cuando lo tengas enfrente, debido a sus cuatro características clave; mini lentes tipo Matrix, tenis grandes y pesados como botas, denim vintage y una marcada influencia deportiva.
Te mostramos algunos de nuestros looks Y2K favoritos para que te llenes de inspiración y lleves esta tendencia a la máxima potencia. No dudes en mezclar diferentes elementos vintage y deportivos en tu outfit para lograr un ‘estilo Y2K’ memorable.
Artículo original por Elle México
Jun
13
Ser un Fashion Stylist no es nada fácil. Tienes que saber colaborar con fotógrafos, diseñadores, directores, estilistas y make up artists para crear un “look” en particular o un tema para un proyecto en específico. Eres responsable de crear un “estilo” (por más obvio que parezca) y decidir qué va a usar una persona o un modelo, pero sobre todo, CÓMO tiene que usarlo.
A veces parece que la ropa tiene vida propia. Pareciera que al momento de sentir tu piel supiera quién eres y decide si va a quedarse contigo o mejor esperar a que llegue alguien más, alguien con quien tenga mejor química.
Fue justamente eso de lo que Lucy Lara, una Fashion Stylist con muchísimos años de experiencia, nos platicó en el Workshop de “Fashion Styling” en Burgo Monterrey.
Estén al pendiente de los próximos Workshops que tendremos en CDMX y Monterrey a través de nuestras redes sociales
May
13
Originarias de algunos de los países clave en la industria, estas tres periodistas han logrado revolucionar el mundo de la moda con su liderazgo y espíritu innovador. No es para menos que en su informe ‘Women powering fashion 2018’ la plataforma de comercialización Launchmetrics las colocara como las mujeres más poderosas de la moda editorial este año. Aquí te contamos un poco sobre ellas y su trabajo.
Anna Wintour
Editora en jefe de Vogue y directora artística de Condé Nast
Anna Wintour. Foto tomada de Nymag.com
Originaria de Londres, Anna es sin duda la figura más influyente en la industria de la moda. Comenzó su carrera dentro del periodismo de moda en 1970, cuando ingresó a Harpers & Queen. A partir de ahí desfiló por publicaciones como Harper’s Baazar, New York y la versión británica de Vogue. Desde 1988 es editora general de la versión estadounidense de Vogue y ha logrado hacer de esta publicación todo un fenómeno dentro de la cultura de la moda. Anna ha revolucionado enormemente la industria, incluso hizo que la alta costura se popularizara entre las mujeres jóvenes. Su filantropía y pasión por apoyar al talento emergente la han llevado a liderar iniciativas como la Fundación Vogue Fashion, la Fundación Twin Tower o el Met Gala, entre otros eventos de recaudación de fondos.
https://www.instagram.com/voguemagazine/
https://www.vogue.com
Antonella Bussi
Editora general de Marie Claire Italia
Antonella Bussi. Foto tomada de Goldenbackstage.com
Antonella comenzó su carrera en Finanzas, luego dirigió un safari en África, pero siempre hubo algo que la apasionó: el periodismo. En 1999 se unió a Marie Claire Italia donde trabajó durante 14 años de la mano de los editores de la revista hasta convertirse en coeditora en jefe. Dejó este puesto por algunos años para integrarse a Vanity Fair Italia como editora adjunta, pero más tarde regresó a la editorial Hearst para colocarse como editora general de Marie Claire Italia.
https://www.instagram.com/antobussi/
https://www.marieclaire.com/it/
Christene Barberich
Editora general y cofundadora de Refinery29
Christene Barberich. Foto tomada de Bloglikes.com
Durante su carrera esta estadounidense trabajó para medios como Gourmet Magazine, The Daily y The New Yorker. También fundó la revista CITY e hizo algunas colaboraciones con publicaciones como The New York Times, Travel & Leisure, New York Magazine, Dwell, Amuse y Elle Decoration. En 2005 lanzó, en conjunto con otros tres cofundadores, la empresa de entretenimiento y medios digitales Refinery29, que hoy tiene una audiencia de 225 millones de mujeres alrededor del mundo. Christene también es autora del exitoso libro ‘Style Stalking’, publicado por The New York Times. Además de su trabajo mediático, es también consultora de marca y ha colaborado con clientes como Nike, American Eagle y Nine West.
https://www.instagram.com/christenebarberich/
https://www.refinery29.com
Silvia Sánchez de la Barquera Arteaga
https://www.instagram.com/silsba/
May
06
Esta Primavera 2018 se trata de llevar lo llamativo, lo floral, lo colorido… Pero aunque lo que vemos en pasarela comúnmente no es tan accesible para usar en la calle, siempre hay una forma de darle un twist y adaptar estas tendencias a nuestro estilo. Lo importante es sentirnos cómodas.
Aquí te decimos cuáles son algunas de estas tendencias y cómo puedes adaptarlas en tu día a día. La clave está en usar una sola prenda de tendencia para no saturar tu outfit.
Transparencias
Christopher Kane – Sonia Rykiel – Fendi. Foto tomada de Personalshop.me
Si te gustan las transparencias, pero no quieres mostrar tu ropa interior, opta por usar una prenda completa debajo. Tendrás el mismo efecto pero con un estilo más conservador.
Foto tomada de Flashmode.me
Flecos
Celine – Paco Rabanne – Calvin Klein. Foto tomada de Glowsly.com
Esta es una de las tendencias más divertidas que siguen en boga para esta temporada. Pero si no eres tan atrevida como para salir a la calle con un vestido como estos, prueba con una prenda de flecos más pequeña como un top o una falda, o quizá una bolsa.
Foto tomada de Whowhatwear.com
Lentejuelas
Balmain – Saint Laurent – Oscar de la Renta – Giambattista Valli – Salvatore Ferragamo. Foto tomada de Fashionsizzle.com
Lo vimos en varias colecciones durante las Semanas de la Moda. Los vestidos largos y los trajes completos repletos de lentejuelas cautivaron las miradas. Para obtener un look similar sin saturar tu outfit, opta por una sola prenda con lentejuelas.
Top lentejuelas 699 pesos. Zara.com
Estampados florales
Miu Miu – Marc Jacobs – Marni. Foto tomada de Glowsly.com
Inspirados en los estampados de los años 60, estos diseños están repletos de formas florales. La manera más sutil de adaptar esta tendencia es usar una sola prenda estampada y complementar el look con prendas lisas o con otro estampado más delicado. Obtendrás el mismo look sin parecer el mantel de tu abuelita.
Foto tomada de Ebay.com
Abr
29
Arquitectura, diseño exclusivo, tecnología de vanguardia y una experiencia de compra inigualable son la apuesta de las marcas de moda y belleza para establecer sus tiendas insignia. Aquí te presentamos ocho de las mejores flagships del mundo.
H&M (Barcelona)
Esta tienda es un espacio único, confortable y placentero para una mejor experiencia de compra de sus clientes. Incluso, es la primera de la marca en tener un área de comida. Los interiores mezclan materiales como el mármol, la madera y el cristal, que ofrecen una atmósfera de lujo. La tienda ofrece una experiencia H&M completa, pues incluye todos los rangos de productos que ofrece la marca, desde ropa, zapatos y accesorios para dama, caballero y niños, hasta productos de belleza y artículos para el hogar.
Área de comida al interiore de la tienda de H&M en Barcelona. Foto: J. Nowicki/TW (Tomada de brand-experts.com)
Louis Vuitton (Singapur)
La Island Maison de Louis Vuitton, ubicada en Singapur, es un concepto de tienda único para la marca. Está ubicada en una pequeña isla a unos metros del malecón, por lo que es necesario acceder a ella en bote o por medio de un puente. Su fachada de cristal le da una apariencia de galería de arte más que de tienda de moda. Los interiores proponen una temática náutica que va perfecto con el estilo lujoso de la marca, y su terraza invita a relajarse un poco para poder seguir explorando toda la variedad de productos que ofrece la tienda.
Tienda de Louis Vuitton en Singapur. Foto tomada de Luxuo.com
Tod’s (Tokio)
Esta es la tienda más grande de Tod’s a nivel global, y ofrece todos los rangos de productos de la marca italiana de bolsas y zapatos. El edificio fue construido exclusivamente para la marca y su arquitectura, de formas geométricas entrelazadas, evoca a los árboles Zelkova que delinean la avenida Omotesando, donde se encuentra la tienda.
Fachada de la tienda de Tod’s en Tokio. Foto tomada de Hiveminer.com
Burberry (Londres)
Esta tienda insignia, ubicada en un edificio del siglo XIX de la calle Regent, en Londres, es una increíble mezcla entre la tecnología de vanguardia y el estilo británico tradicional de la marca. Su interior combina la oferta física con la digital, al reflejar las distintas secciones que se muestran en su página web y ofrecer además productos de edición limitada. La tienda emplea tecnología de punta como espejos interactivos, además de proyectar contenido multimedia y eventos en vivo, para crear una experiencia única.
Flagship de Burberry en Londres. Foto tomada de Timeout.com
Sephora (Shanghái)
Esta tienda de cinco pisos alberga más de 7,000 productos y ofrece la temática visual de líneas blancas y negras, característica de la marca, por todo el interior e incluso el exterior del edificio, y un sinnúmero de espacios interactivos de maquillaje y productos para uñas. Lo mejor de la tienda es el mostrador de perfumes, que ofrece una gran selección de fragancias para cada ocasión. Cada botella de perfume tiene una especie de flor que sirve para que los clientes perciban la fragancia, e incluso pueden hacer un quiz a través de un iPad para saber qué perfume podría ser el indicado para ellos.
Experiencia de compa. Tienda Sephora en Shanghái. Tomada de Labbrand.com
Guerlain (París)
Esta tienda insignia de la marca, ubicada en la avenida Campos Elíseos, ofrece sin duda una de las mejores experiencias de compra en París. En su interior alberga cuatro pisos que incluyen la histórica galería de fragancias y las colecciones de productos de belleza de la marca, además de habitaciones VIP privadas y un spa de lujo para relajarse un rato. Por si fuera poco, la tienda también ofrece un restaurante con estrella Michelin.
Flagship de Guerlain en París. Foto tomada de Luxuo.com
Dr Martens (Camden, Londres)
Está ubicada en un edificio del siglo XIX en el corazón del Camden Market. Se trata de una tienda experimental cuyos dos pisos ofrecen todas las variedades de productos de la marca para dama, caballero y niños, además de diseños de edición limitada exclusivos para esa tienda insignia. Su interior está decorado con obras de arte de Horace Panter, bajista de la banda Specials, y cuenta con un espacio para tocar música y un área de ‘customización’ donde los clientes pueden personalizar sus Dr Martens favoritos, ya sea viejos o nuevos. Además, la tienda ofrece una experiencia de realidad virtual que permite a los clientes hacer un recorrido virtual por la fábrica original de la marca en Reino Unido.
Tienda de Dr Martens en Camden Market. Foto tomada de Gariff.co.uk
Uniqlo (Londres)
Ubicada en la calle Oxford, en Londres, esta tienda insignia de la marca japonesa Uniqlo cuenta con seis pisos en su interior. Dos de ellos están dedicados a su nuevo concepto LifeWearHouse, que además de mostrar todo el rango de productos que ofrece la marca y permitir al cliente interactuar con ellos, funge como un hub cultural para muestras, con una entrada independiente a la de la tienda. El edificio también cuenta con una terraza para eventos.
Flagship de Uniqlo en Londres. Foto tomada de Londontown.com
Abr
28
Diccionario de moda: Bolsas de mano
#Lasbolsas de mano son algo importante en la vestimenta de las mujeres, son accesorios esenciales porque además de dar un toque especial a nuestro #look, es el lugar donde llevamos todo lo necesario.
En la actualidad existen diversos tipos pero ¿sabes identificarlas?
Bolsas Mensajeras (Messenger): Este tipo de bolso tiene una correa o tira muy larga que permite que se use cruzado y por lo general al frente, por lo regular cuentan con un compartimiento grande y suelen ser bastante cómodos para cargar cosas.
Tote: Suelen ser bolsas grandes o medianas, tienen dos asas y también son conocidas como “Shopper”. Aquí además de llevar los artículos personales esenciales, puedes llevar, por ejemplo, una sombrilla o un abrigo.
Hobo: La principal característica es su forma creciente o forma de “Croissant”, es siempre redondo en la parte inferior. Este tipo de bolso se usa al hombro y son muy cómodos de llevar, puesto que, tienen una correa o tira ancha que distribuye mejor el peso de la carga.
Clutch: De tamaño reducido y generalmente sin correa o tira para colgarlo, se cargan en la mano. Hace tiempo estaban reservados para la noche y por esto su diseño era con materiales brillantes; sin embargo actualmente puedes encontrar clutch para día, que además vienen en todos los colores y con diseños encantadores.
Bowler: Están inspirados en los bolsos utilizados para cargar las bolas de boliche, tienen forma redonda y asas muy gruesas y fuertes. Son ideales para transportar cosas pesadas.
Bucket: Es una bolsa con base generalmente cuadrada o rectangular y rígida, se anuda o cierra en la parte superior mediante un tipo de cordón. Es bastante espaciosa y puede usarse al hombro, en el brazo o cruzada.
Wristlet: Este tipo de bolsa es pequeña pero su característica principal es que se puede usar enrollando la correa a tu muñeca.
Trapeze: Son bolsas con forma de trapecio, tienen un asa en la parte superior y a los lados espacios triangulares que en ocasiones se pueden ocultar si así lo deseas.
Sobre: El nombre se les dio por la manera en que se cierran, ya que, su forma es de un sobre y se cierran como tal. Son regularmente largas y se usan en la mano.
Baguette: Son bolsas largas pero no grandes, se llevan en la mano sosteniéndolas del asa.
Minaudiére: Úsalas para eventos de noche, están adornadas con bisutería, suelen ser vistosas aunque su tamaño es pequeño y por lo general tienen una cadena para poderlas colgar.
Satchel: Se usan al hombro y son bolsas pequeñas que se cierran con solapa y en ocasiones con hebilla.
Doctor bag: Tienen forma rectangular y fondo plano, son bolsos duros y se cierran por la parte media. Las puedes encontrar con correa pero lo más común es que su diseño sea con dos asas o una, imitando a un maletín usado por los médicos.
Saddle: La peculiaridad es que tienen diseño en forma de “U” inspirándose en las bolsas que se llevan en las sillas para montar a caballo. Usualmente se llevan en el brazo.
Crossbody: Es cualquier bolsa que tenga una correa larga y se use cruzada o al hombro.
LEA GARRIDO
